El día de hoy, en mi periodo de vacaciones, me trato de dar un espacio en lo individual, con el propósito de salir de la rutina, el olvidar los quehaceres de la profesión, en donde doy un espacio en la Fortaleza de la Resistencia Civil del Blues y el Rock, a incentivar el habito de la buena lectura, el escuchar unas buenas rolas de rock y blues, a buscar información de la carretera de la información sobre un buen tema.
A propósito, hoy compartiré una reflexión de mi puntos de vista del Todo Poderoso, Buddy Guy.
Al hablar hoy de Buddy Guy, es hablar del Todo Poderoso, en estas escenas taurinas, del ultimo Mandon de la Fiestas del Blues, el Señoron de señores, el humilde y maestros de muchos, que con su apostolado de maestro enseña a músicos, y sus fans la filosofa del blues en un estilo de vida, ya a sus casi 82 años, sigue llenando escenarios, comparte el placer y el honor de amenizar con otras bandas, y todo por el amor al blues
En sus último discos, tiene un sello muy especial de alternar con celebridades y, al parecer en cada Álbum, pone su marca de romper paradigmas, es un viejo, con corazón de joven. La razón es un innovador de su oficio, ejemplo para los jóvenes.
Aquellos que han tenido contacto alguna ocasión en su vida, me han platicado a pesar de ser un Divo, no lo es, es una persona con calidez humana, en el escenario y bajo de él. Alguien que como él, que con mucho sacrificio se abrió paso y, con esa intención empujar a los nuevos talentos que viene por detrás, igual que BB KING. ambos formaron una escuela y estilo de blues, no solo en la música, sino en una linea de pensamiento estoico.
En su último LP intitulado "The Blues is Alive and Well", en cual salio a la venta en el día 15 de mes de junio 2018, se hace acompañar de otros grandes del rock y del blues, tal como Jeff Beck ex integrante de la banda legendaria de Yardbirds y Keit Richards, del emblemática agrupación decana del rock ingles The Rolling Stones, al alternar con ellos, la rola Coñac, que hacen una gala de un blues eléctrico, suave, denso y pesado de la escuela clásica y eléctrica, del delta del Missippi, con el injertos novedoso de Chicago, con el sello ecléctico europeo ingles de los mejores guitarristas del mundo, según la revista de Rolling Stone
Lo tres grandes de la guitarra del Blues y del rock, Buddy Guy, Jeff Beck y Keit Richards, se hacen acompañar por sus respectivo instrumentos de cuerda, y en comunión interpretan una rola tan especial, que tiene la letra muy emotiva en una charla de viejos amigos, de invitar a tomar una copa deliciosa copa Coñac, para saciar su sed, del mismo modo el disfrutar una buena dosis de melodía de blues, en un homenaje a un grande de la historia de la música, el maestro Muddy Waters, al recordarlo con mucho cariño. el
Por esta razón el Blues y el Rock , en la sutileza de su linea de pensamiento encierra el aroma de un ambienta del principio de lealtad, humildad y solidaridad.
"El Señor es mi Pastor. El Blues mi religión. Hermanos..... El blues sea con Ustedes" JBR
El presente Articulo lo escribi escuchando la rola de Coñac de Buddy Guy, Jeff Beck y Keit Richards
En la carretera de la información, a través de los medios electrónicos, ya sea en noticias de la farándula, o por medio de las redes de sociales en twitter y facebook, encontramos toda clase de datos, algunos de un tinte desagradable y, otros con un boceto de buena vibra, tal como en los espectáculos, el hecho de conocer un buen grupo de rock, fuera a lo que estamos acostumbrado a nivel domestico, para mi particular algo nuevo, como el grupo de la península Ibérica de Cuatro de Copas.
En el transcurso de su vida fructífera, ha sacado 4 Long Play, el primero"Todo por el Rock&Roll" del año 2006,o el otro "Sin Mirar Atrás del 2008, el siguiente "Puerta de Embarque" del 2011 y el último "El cuento se Acabo" del 2015. No obstante a finales del mes de abril lazaron su más reciente Álbum, de titulo 20 En El Camino, por el motivo de celebración de su vigésimo aniversario
La presente Banda, se encuentra en la gira del éxito actualmente, del 20 aniversario por varias ciudades de España .La cual corona los esfuerzo de una excelente agrupación de rock, al escalar el buen gusto de sus rolas de los conocedores del rock en España.
La Banda de Cuatro de Copas, es originaria de la Ciudad de TorredelaVega, de la Provincia Autónoma de Cantabria, en la Madre Patria, España. Un grupo que se forma en el año de 1998,. Sin embargo en el año 2006 cuenta con la bendición de los Dioses Rockeros, de lanzar su primer LP, intitulado "Todo por el Rock&and Roll", el cual se realizó en los estudios en los Estudios "Tiopete",de Vizcaya, y contó con la participación de las banda paisano de "la Fuga" y Gallega " La Fuga".
Con su primer LP, cuenta en sus inicios se escucha en las estaciones de radio de su región, de ahí a un paso a escucharse no solo en en su región, sino llega a tener los primeros lugares a nivel nacional, en su país de origen, España
La banda se encuentra integrada por cuatro brillantes músicos jóvenes promesas del rock en tu idioma: en la primera voz Gregorio Cueto, a su vez en la batería Fernando Mier que emula aquel inspirador baterista del Epílogo del Festival de Avandaro 1971 en México, Don Jacobo Aragon, también el bajista experimental y fundador del grupo Miguel Revuelta, sin dejar el dúo dinámico Javier Andres y Mario Fernández ambos en los coros y en la versatilidad en la guitarra en un estilo de Black Country Comunion.
A mi gusto, rompe los esquemas del rock en español, a los que estamos acostumbrado de aquellos años, su propuesta musical es fresca, algo de un naciente pop, de Bruce Springsteen, sin dejar pasar desapercibido algo de la bandas de un sello de Joe Bonammassa, no tan denso, pero sabroso para un oído conocedor de rock en nuestra lengua.
Dentro de su propuesta musical, es variado; sin embargo la rola que a mi más me encanto, es de "Camino" de su última producción musical, es en su contenido, la cual encierra el mensaje de una persona cansada de cerrar círculos viciosos. Sin embargo tiene la esencia de una superación de salir adelante, aunque este casada, mal herido o arrodillado, siempre con el coraje de salir adelante forjando un nuevo andar, es un molde de los nuevos Serrat. de caminante no hay camino, se hace 20 años al andar con entusiasmo de buen rock
" El Señor es mi Pastor, el Blues es mi Religión, Hermanos..... El Blues sea con Ustedes" JBR
El presente articulo, lo escribi escuchando la rola de Camino de la Banda 4 de Copas
Nuestro país en días pasados vivió la efervescencia de una fiesta cívica, el contar con la oportunidad de elegir dentro de cuatro candidatos, a uno de ellos, con el fin de ser el nuevo titular del ejecutivo federal, por el periodo 2018 al 2024. En cual favoreció el voto de la mayoría a un aspirante, de un instituto político de reciente creación, con una tendencia a la linea del pensamiento de la izquierda moderada
Antes del 1o julio, un pequeño sector de la ciudadanía, comentaba en las redes sociales, medios electrónicos, propaganda política, en charlas familiares y de amistades entre otros espacios, tres visiones, en primer lugar un miedo al cambio a sacrificar una zona de confort, en otro tema el truncar un crecimiento económico en empleos y generación de la riqueza al estrangular a la inversión nacional y extranjera, y por último un nuevo proyecto con beneficios a un sector olvidado
La historia, a pesar al pánico de nuevos horizontes, ya tenia su rumbo trazado, en el curso de la vida del país, sin embargo dio un giro a otros extremos de la imagen de un caudillo a un redentor de la conciliación, entre el aspecto de un electorado con un voto de castigo y de parte de otros, el dar la coyuntura de un nuevo proyecto de país, con la sublime esperanza de un sueño de Martin Luther King
No obstante el presidente electo, "ya sabes quien", al momento de los cierres de las casillas, asesto un fuerte gancho al hígado, arrasó en un tsunami, -tal como comento Carlos Loret de Mola- de pronostico reservado, del mismo modo en gobernaturas y puestos de elección popular al Congreso de la Unión, algo no visto desde las elecciones de Madero en 1911, el de Fox en el 2000. Algo fuera de serie, más de un home run, que rebaso las expectativas de una alta participación del pueblo en una gran fiesta cívica.
Con relación a estos acontecimientos me viene a mi mente del año de 1997, un recuerdo de una Banda de Rock conocida por los rockeros de segunda época, la Banda Molotov, la cual se inicia en 1991; pero saca su primer LP, a partir de principios del año de 1997, con el nombre Álbum ¿Donde Jugaran las Niñas? y salio a la venta en julio de ese año. De ahí que, al salir al público se vendió más de 400,000 mil copias en sus inicios.
De ese álbum estuvo considerado a obtener un premio al mejor álbum de rock latino- alternativo, dentro el festival del Gremmy en el año de 1998.
Los integrantes de esa banda son Tito Fuentes y Miky Huidobro ambos primera y segunda voz y guitarras, Paquito Ayala en el bajo y coro y en la Batería Randy Ebreght. Su estilo musical esta marcado dentro del Rock Urbano, en una combinación de rap, funk, metal alternativo y rapcore. De ahí su letra, densa, pesadas y de sacarnos en cada una sus rolas, tiene sus cimientos en su observaciones hacia una critica social y política del Supremo Gobierno en temas de la violación de derechos humanos, corrupción, transparencia y el desequilibrio de los poderes económicos entre el capital y la mano de obra.
En consecuencia, al principio de la vida de la banda, sus piezas musicales, no eran publicitadas en las emisoras de radio y tenían prohibida su venta, por ser considerada la banda insurrecta e incitadora en contra los intereses de la paz social. No obstante, su aprobación en el extranjero tuvo una alta aceptación en el público de habla hispana en la Unión América, en especial en la defensa a los derecho de los Inmigrantes.
Una de las rolas, más representativas y polémicas, que caracterizan a Molotov, es la de Giveme tha Power, en su letra encierra un contenido de un sentimiento de un canto de liberación intelectual, en el que invitan a reflexionar a la ciudadana de hacer conciencia en contra de la lucha de los abusos de poder, la corrupción y violación de derechos humanos y civiles; con el fin de evitar caer por una anarquía.
Por eso, hoy la canción de Molotov, The Giveme of tha Power", es emblemática adecuada a las circunstancias de hoy, el pueblo recurrió a la democracia para tener el poder, cansada del entorno vivido en una inflación galopante, en una inseguridad publica, en las alzas de la gasolina desmedida en forma habitual, entre otras cosas. Las causas marcaron un camino fuera de lo regular, con un proyecto de nación ambicioso, tal vez utópico y sin poco éxito, según hacen los más acérrimos críticos; sin embargo, un voto de confianza hay que dárselo, con el hecho de pasar del optimismo al entusiasmo, y conciliar entre los capitales para el bien del país.
Es el momento, de esperar resultados..... la historia los juzgará
"El Señor es mi Pastor, el Blues mi religión,.... Hermanos el Blues sea con Ustedes" JBR
El presente articulo lo escribí escuchando la rola "The Giveme Tha Power" de a Banda Monotov
El ser rockero es una esencia que se lleva en la sangre, en una filosofía de vida, de servicio hacia los demás, en pie de lucha enarbolando la bandera de los derechos civiles y en contra de la tiranía al promover los movimientos pacifistas, por el otro lado hay la cara del romanticismo, del club del Pericles enamorado, del fresa, de aquellos que ven la vida de color de rosa. Como resultado es el estado del alma de ser Joven.
En el ambiente del rock, por regla general, no cabe la critica, ni el comer prójimo, sino observaciones constructivas de mejora, en gusto y puntos de vistas diferentes se respetan y se enriquecen, no cabe mas formalismo social que un buen apretón de manos y, de una excelente hermandad. No obstante otros sectores nos ven como raros, porque rompemos paradigmas y cánones sociales de doble moral e imagen, no nos importa el que dirán.
Por otra parte, cambiando de tema, el fin de semana pasado me dí un tiempo para escarpe con la banda de añejas amistades que me han acompañado en el andar de la vida, a mi segunda casa, el Bar Dublin, un espacio emblemático del rock en Saltillo, en un estilo Irlandés. Y en esa reunión, contamos con la oportunidad de escuchar la Banda, para mi reciente "Los Roadstars"
En consecuencia la Banda "Los RoadStars" dentro de los escenarios locales, regionales y nacionales tiene su historia al rosarse ya con los grandes del rock nacional, con una influencia clásico de rescate de valores, al emular a las grandes maestros rockeros, tal como, Leed Zeppelin, Black Sabath y Hendrix. Al entonar notas con una precisión, elocuencia, se ve su vocación y profesionalismo.En opinión es una banda de grandes Ligas.
Los Integrantes son, en primer lugar en la guitarra y vocalista es Luis"La Parca" con una sensibilidad en la guitarra del Super Man Steve Rain Vaunghan, con aderezo de Hendrix y el condimento denso Robert Plant, en el bajo el Arquitecto de Gerardo Gonzalez Zozaya, exintegrante fundador de la agrupación The Gonzalez Band, con una manera de ser clásico y en la batería el maestros Luis Gonzalez "Choper" Zozaya, quien con su profesionalismo nos hace sentir la buena conjugación y ritmo de las percusiones de su instrumento, como de aquel desaparecido de esta tierra terrenal Jonh Henry "Brunzo" Bonham de la banda Legendaria de todos los tiempo de Led Zeppelin.
Los integrantes de la Banda Los Roadstars, interpretaron varias piezas musicales, con especial énfasis las de Led Zeppelin, que al escucharla nos llevan en la imaginación de la era de del Rock con una combinación de blues eléctrico, rítmico, espeso y, ácido de un molde artesanal único.
En resumen, entre Los Roadstars con una morada como el Bar Dublin en el edificio Purcell, de la calle de Zaragoza en Saltirock, encierra ese clima de transpirar buenas vibras de ROCK
El presente articulo, lo escribí escuchando la rola "Black Dog" de la Banda Led Zeppelin
" El Señor es mi Pastor, el Blues mi Religión, .... Hermanos el Blues sea con Ustedes" JBR
En la música rock, el genero tiene muchas vertientes, que de alguna manera rompe para el amplio de todos los gustos; sin embargo el rock en su época de oro, a mi manera de ver, es la etapa de los año 60´s y 70¨s, del siglo pasado, en la cual el Rock era transmitir ese sentido de sueño, de esperanza y de ideología, al comunicar los jóvenes de esa época, el lema "Déjenos Hablar". En una manifestación de la Libertad de expresión. No obstante el Supremo Gobierno, a partir del día después de Avandaro, orquesto una campaña de sequía con el fin de aniquilar la semilla del movimiento pacifista del septiembre de 1971.
Sin embargo, a partir de los años 80´s, viene otra ola de resurgir de las cenizas del rock, con la modalidad en tu idioma, un movimiento de iberoamericano.En consecuencia un sueño de Simón Bolívar y el Che Guevara del Rock, una América Unidad, en uno solo tono, el retomar las raíces y esencias del joven, en dirección de un amor mas de adolescentes.
En ese orden de ideas, nuestro pais no fue ajeno, con grupos, como Botellita de Jerez, Caifanes KGB, entre otros, en un genero fresco, con una esencia de pop y hard. Pero de ahí se derivaron otros subgéneros, tal como el Rock Urbano, que nos rescato las raíces de la filosofía del movimiento pacifista de Avandaro, al estampar en cada rola en sentir de una escena social de la vida diaria, en las urbes del centro de la república mexicana
El estilo del Rock Urbano, retoma el legado del "Festival de Rock y Ruedas" del Estado de México, al recrudecer en su letra de ese movimiento pacifista, a dar un paso de protesta en contra la represión de del gobierno, al no permitir la expresión de la ideología rockera, como resultado los toquines se realizaban en lugares clandestinos, conocidos como hoyos funkies.
Aquí, los hoyos funkies son la piedra angular del rock nacional, en el que la flama del rock, no se apago, sino se mantuvo con vida. Al mismo tiempo, hoy, el rock urbano encierra esa chispa en sus conciertos y presentaciones de las bandas de hoy.
Las incrustaciones en los arreglos musicales, se basan en reinterpretar los géneros clásicos del rock and roll, blues y rhythm blues and blues de la década de los 70¨s. La letra encierra un bosquejo de trajín diario de las ciudad de México al estilo de aquel compositor y cronista urbano de chilangolandia, Don Chava Flores y, sus zona metropolitana, como resultado de las metáforas vividas de amor, desamor discriminación, delincuencia, drogas, entre otras, algo que en sus rima encierra una corrientes de la vida diaria diaria y problemática citadina.
Dentro de los exponentes del rock urbano, están actualmente El Tri, Charly Montana, Juan Hernández y su Banda de Blues, Luz Bel, Perro Callejero, entre otras.
En conclusión, el Rock Urbano, es la esencia del rock nacional.
El presente articulo lo escribí escuchando la rola "Como las Hojas" del autor "Charly Montana"
"El Señor es mi Pastor, el Blues es mi religión,.... Hermanos el Blues sea con Ustedes" JBR
El día de hoy en nuestro país, se celebra a un ser muy importante, como es la madre, aquella en la sumisión de antier, como en la liberación de hoy, son las que germinaron en su vientre al ser humano. Ellas que en un estilo puro y liso, nos educaron dentro los cannones de la discreción, buenos hábitos morales, compañerismos en nuestros hermanos y nunca traicionaron la confianza en algún consejo que nos orientara, sin caer de parte de ellas en hacernos un escarnio público de malos hígados.
La Madre es como un blues, en el sufrimiento por sus hijos, sin embargo en sus pasajes de vida, son tristes y felices, pero en la mayoría de los casos alegres por germinar la semilla de la unión entre los hermanos..... madre que no cumple con esa misión, solo su paso en la vida fue infructífero.
En cambio, en estos momentos de felicidad, me gustaría platicar en estas lineas, sobre un genero regional de la música Cardenge, que comprende los municipios de la Comarca Lagunera de Durango, y se extiende al sureste de la capital del Estado de Coahuila, Satillo.
La música Gardenche, tiene sus orígenes principalmente los campos de algodón, de la comarca lagunera, en parte a finales de siglo XIX, y hasta la tercera de cada del siglo XX, en el cual se entonaba mínimo a tres voces, en las jornadas diarias de la cosecha del oro blanco. La melodía Cardenche, en su canciones, no se hacia acompañar por ninguna clase de instrumento musical, solamente a capela.
Su letra encierra un sentido de lamento, de tristeza, en sus inicios de la explotación de los trabajadores en las largas jornadas de trabajo en los haciendas agrícolas y ganaderas de la comarcar lagunera y, luego también socorrida en la partida de un ser querido, al acompañar en sus cantos a los deudos a la última morada del ser querido.
El vocablo Cardenche, se toma de una planta cactácea de la región del desierto chihuahense, en consecuencia cuando la espina traspasa la piel, causa un tremendo dolor de desesperación, y al tratar de extraer se nota un verdadero calvario de sensación de pesar de sufrimiento. Ese sufrimiento encierra de dramatismo y melancolía de una alma herida de muerte espiritual, difícil de cerrar.
En nuestra entorno, existe el nacimiento de un proyecto de fusionar e injertar la música Cardenche, con la mezcla del blues nacional. El grupo a cargo de llevar los arreglos y la composición de la melodía es Cardenche Blues. Quienes consideran la música Cardenghe en su sentimiento similar al blues del delta del Mississippi.
La Banda Cardenche Blues, es un grupo local, el cual se ha preocupado por el rescate de un genero musical de nuestro país y región, de no dejarlo morir, en ese mismo orden de ideas trabajan por nuestras tradiciones y la innovación del blues nacional.
El presente articulo, lo escribí escuchado la canción " Ya me Voy a morir a los Desiertos" del Grupo "Los Cardencheros de Sapioriz"
"El Señor es mi Pastor, El Blues mi Religión, Hermanos , el Blues sea con Ustedes" JBR
El día de ayer, ya para finalizar la jornada , al llegar a mi lugar favorito de mi niñez, en compañía de mi jechu, nos sentamos a charlar sobre el acontecer diario y, optamos para acompañar nuestra velada, entre una taza de café, y la sintonia de Radio Tec, con el propósito de escuchar el programa de la Plantación del Blues, con la agenda de lo más actualizado de la farándula a nivel internacional de los grandes expositores del momento el movimiento blusero, como ya es costumbre cada jueves en la noche.
La velada nocturna, estuvo bajo la batuta de su titular Don Carlos Martinez, el buen Charly y como invitado especial, el precursor de la filosofía del Blues Don Jorge Blanco "El Teacher", quien ya desde hace unos años no lo escuchábamos en cabina, su sentir, su forma de pensar, el sello que se le imprime al ver la vida siempre alegre, volvía a contagiar a su público y seguidores, aunque con el aderezo del Charly su pupilo, se juntaron Socrates y Platón con el propósito de dar una lección de vida de la filosofía del blues, una cátedra a la alta escuela de la Universidad de Salamanca.
Así pues, ambos aportaron la información de primera mano, de las vivencias y andazas de los grandes del blues de este instante, tal como de los mandones al estilo de Manolo Martinez: Joe Bonammassa, Lance Lopez, Walter Trout, Buddy Guy, Wes Jeans, entre otros,nos llevan sus comentarios en estar presentes en los lugares polvosos de la Unión Americana, de un olor a un lugar destinado en nuestra imaginación de un lugar en las crónicas de un escenario de blues.
El programa, fue el revivir, aquellos bosquejos plasmados en un lienzo de pinceldas de los sábados vespertinos, al estar presente Don Jorge Blanco en la cabina del programa de "Blues, solo Blues" en la Xeks.
La añoranza de un tiempo, que el día de ayer, gracias a Charly, tuvo el tino de invitar al Teacher a compartir el micrófono, de un segmento que él inicio ya hace unos ayeres. Conviene subrayar, el felicitar al buen Charly por el regalo a sus radio escuchas y, hacer un homenaje y un reconocimiento al Teacher Blanco, por ser uno de los promotores del blues en Saltillo.
Por tal razón, hermanos el Blues sea con Ustedes......
"El Señor es mi Pastor, El blues mi religión, hermanos.... el Blues sea con Ustedes" JBR
El presente articulo, lo escribí escuchando la rola de "Fool, No More" del cantante "Peter Green"
El día de hoy, en mi periodo de vacaciones, me trato de dar un espacio en lo individual, con el propósito de salir de la rutina, el olvidar los quehaceres de la profesión, en donde doy un espacio en la Fortaleza de la Resistencia Civil del Blues y el Rock, a incentivar el habito de la buena lectura, el escuchar unas buenas rolas de rock y blues, a buscar información de la carretera de la información sobre un buen tema.
